2025年開幕的江戶東京傳統藝能祭，將繼承半個世紀以來深受人們喜愛的東京藝術祭，作為能劇、日本舞蹈、日本傳統音樂、歌舞雜耍、民俗藝能等日本傳統藝能的專門祭典而重生。從正式的舞台表演到易於參與的體驗式工作坊，從兒童到成人，各個年齡層的人都可以享受其中的樂趣。
2025年開幕的江戶東京傳統藝能祭，將繼承半個世紀以來深受人們喜愛的東京藝術祭，作為能劇、日本舞蹈、日本傳統音樂、歌舞雜耍、民俗藝能等日本傳統藝能的專門祭典而重生。從正式的舞台表演到易於參與的體驗式工作坊，從兒童到成人，各個年齡層的人都可以享受其中的樂趣。
01：元祿花見大通
02：越後獅子
03：富士音堂 ～來自富士娘～
©日本表演藝術團體協會
訪談者/編輯：渡邊洋子 |攝影：飯田浩二
能劇演員武田宗則
武田宗則是一位在觀世流能樂領域舉足輕重的人物。能樂是一門擁有六百多年歷史的表演藝術。
他每年演出約百場，並在日本及海外舉辦過一千多場能樂講座。他也熱衷於向初學者推廣能樂，並創辦了「能樂體驗」活動，讓人們能夠調動五感去欣賞能樂。
我們將深入了解武田對能樂的見解、他的訓練經歷以及「能樂體驗」活動的亮點！本次訪談內容豐富，涵蓋了武田對能樂的獨到見解。
除了每年演出100場之外，您還透過舉辦1000多場講座努力推廣能劇。您覺得能劇的魅力在哪裡？
武田宗則（以下簡稱宗則）：對我而言，能劇的魅力深不可測，難以言說。但最棒的是，它能讓你一生中總能挑戰自我。我父親今年78歲了，即便到了73、74歲，他還是會嘗試一些他從未嘗試過的角色。 《關寺小町》被譽為能劇的巔峰之作，無論年紀多大，都能攀登新的高峰，這也是我選擇走上這條路的原因之一。
當然，觀眾也能從中獲得無窮的樂趣。對於初次觀賞能劇的觀眾，我鼓勵他們先去體驗能劇的視聽之美，彷彿置身於「美的洪流」之中。然後，隨著他們逐漸熟悉表演，便會開始體會到在內心建構一個無形世界的樂趣。場景可能會突然浮現，例如“我現在身處大海之中”，或者他們可能會感受到一位演員背後有許多人的存在。能夠主動地將故事完整地呈現出來，是能劇的精髓之一。
——在您擔任教師的這些年裡，您注意到能劇界的「教學趨勢」發生了哪些變化？
宗則：在能劇課上，我鼓勵學生先體驗肢體律動和聲音運用帶來的身體樂趣。當他們真正嘗試「唱法」時，會驚訝於它的難度，或是意識到自己無法發出想像中那麼大的聲音。我鼓勵他們先體驗這些現象。我相信，之後他們就能更深入地沉浸在故事裡。對學生來說，首先體驗到角色扮演的樂趣至關重要。第一次體驗能
劇的人最先感到震撼的就是我的聲音。每個人都被我的聲音嚇了一跳，驚呼：「哇，這麼大！」此外，能劇乍看之下似乎寧靜祥和，但實際上卻充滿了激烈有力的舞蹈，需要全身肌肉的力量，這著實令人驚訝。音樂家們說，他們發現了捕捉音符和泛音共鳴的新方法，這些方法與五線譜上的音符和泛音截然不同。熟悉武術的人常常對我的重心轉移和步法很感興趣，雖然這與他們的武術運動有相似之處，但又有所不同。
這種領悟是光聽別人說是無法理解的，只有親身嘗試才能體會。一旦你深入學習，對能劇有了更深刻的理解，你或許最終會意識到它究竟有多困難。
課程片段
——與您當年接受訓練時相比，現在開始學習的人的動機和態度有什麼不同嗎？
宗則：就我個人而言，我覺得現在的課程比以前更全面、深入。過去，師父「邊看邊學」是主流，而如今，理論解說越來越重要。由於現在採用一對一教學，而非像過去那樣的大班授課，我認為這種方式能夠提供更深入的指導，更好地滿足每個學生的需求。
師父在工作室指導的獨特氛圍是在家練習無法取代的。日語中“訓練”（kikeiko）一詞的字面意思是“學習過去”，而訓練的真諦在於準確地回憶並複述師父所教的內容。因此，我積極倡導充分利用智慧型手機和其他設備來錄製和拍攝表演。據說，過去有些嚴格的師父甚至禁止錄音錄像，但如果你在這個時代學習能劇，就沒有理由不有效地利用這些便捷的工具。話雖如此，與其僅依賴影片來獲得安心，我更鼓勵您不僅錄製老師的演奏，也錄製自己的演奏，以此作為工具來確認您的表演是否符合老師的教導。
最近，我們看到越來越多的人，從年輕人到退休人士，都對學習能劇抱持明確的熱情。我們甚至收到來自海外的申請，他們說：「我來日本後想學習能劇。」看到大家對能劇如此熱情，我感到非常高興和感激。無論他們是專業人士還是業餘愛好者，他們的態度都一樣：一步一腳印，超越昨天的自己。
——你認為排練室裡那種獨特的緊張感和氛圍有什麼力量是影片或在家練習無法取代的？
宗則：能劇表演就像一場爵士樂即興演奏，每位表演者都貢獻出自己獨特的技巧。根據表演者的詮釋和現場氛圍，演出時間可能會相差二十分鐘以上，但這正是能劇的魅力所在。我也積極推廣能劇，希望與更多人分享這千載難逢的魅力。
雖然我出生於能劇世家，但在二十多歲時，我刻意遠離能劇一段時間，在大學學習戲劇。回首往事，那段時間的經歷彌足珍貴，並影響了我現在的藝術表達。父親從未要求我繼承能劇事業，但這或許是一種無形的壓力，讓我感覺別無選擇。我
有時會被問到這樣的問題：「如果不是出身能劇世家，還能成為能劇演員嗎？」以及「即使成為能劇演員，機會會不會受到限制？」這兩個問題的答案都是「不會」。無論出身如何，只要你努力，就能在能劇舞台上獲得成功。即使是像我這樣的“偽能劇演員”，即便父母從事完全不同的職業，也能一年多次在舞台上擔任主角。我想告訴大家，無論你是否出身能劇世家，只要你盡力融入能劇的世界，你的未來就一片光明。
之前在觀世能劇場觀看能劇的場景 © 菅原浩太
請介紹一下「能劇體驗」專案。
宗則：銀座觀世能劇場的「能劇體驗」項目是一個長達約兩小時的精簡版項目，融合了講解、體驗和觀賞三個步驟。該項目的一大特色在於，它並非完全由能劇演員主導，而是由一位主持人擔任引導者。主持人會以初學者的視角，代表觀眾，回答問題並分享他們的感受。這種模擬體驗有助於
觀眾更深入了解能劇的世界。該計畫老少咸宜，從小學生到老年人都能從中獲得樂趣，尤其適合兒童觀賞。例如，在本次演出的《土蜘蛛》中，我們將精心挑選能劇中最具動態和壯觀的場景，例如千絲萬縷的場景。
由於專案強調身體體驗，觀眾不僅需要靜坐聆聽，還需要配合發聲和肢體動作。這就是「透過身體感官感受能劇的魅力」。
——為什麼選擇「觸摸」而不是「體驗」這個詞？你選擇這個詞的用意是什麼？你考慮了哪些因素？
宗則：之所以選擇「體驗」這個詞，是因為我們想捕捉其快速發展和內容豐富的精髓。例如，在能劇表演中，我們追求現代化的呈現方式，讓觀眾能充分欣賞表演的亮點。此外，在我們的「能劇與狂言：動作對比」項目中，我們旨在讓觀眾以他們意想不到的方式看到能劇和狂言在姿勢和動作上的差異，使他們不僅能從中獲得教育意義，還能享受娛樂。
這項活動強調與觀眾共同創造空間，而非單向講授，以往的活動都廣受好評。這一次，能劇劇場的獨特空間將使體驗更加特別。我個人非常推薦這個項目。
能劇舞台是一個競爭激烈的世界，有時甚至沒有彩排就上演，但這項活動真正的魅力在於，當現場才能產生的那種真實緊張感傳遞給觀眾的那一刻。我希望你們能夠體驗到能劇深邃的世界和迷人魅力。
——在「能劇體驗」中，您希望專注於哪些重要事項和主題？
宗則：雖然「能劇體驗」的事先準備固然重要，但我們也十分重視現場的氛圍。因此，即便我們已經精心準備，也常常會根據現場氛圍靈活調整表演內容。我們力求不拘泥於形式，而是透過即興發揮，與觀眾的反應相呼應，從而營造出只有在當下才能感受到的活力。在先前的圓桌討論中，其他參與者提出的問題與初次會議討論的內容截然不同。然而，這反而激發了熱烈的討論，大大提升了現場的氛圍。
這種「調動氣氛」的感覺也與「感知對方的呼吸」息息相關，而這在實踐中至關重要。許多孩子都會參加「能劇體驗」活動，他們不僅受父母邀請，也常常是被能劇的線技和刀劍技法所吸引，主動要求參與。如今，孩子們大多透過影片和其他媒體發現自己的興趣，但我們希望親自到現場的體驗能讓他們發現新的樂趣。為此，我們同樣重視顧客的回饋，並努力營造靈活的環境。
以往能劇體驗片段 © 菅原幸太
請向將要參加「能劇體驗」活動的人傳達訊息。
宗則：我曾參與過許多演出，但我特別推薦「能樂體驗」計畫給第一次接觸能樂的人。久負盛名的觀世能樂劇場降低了入門門檻，讓您有機會體驗真正的能樂。前兩場演出都獲得了極佳的迴響，我相信每位到場的觀眾都會度過一段美好的時光。我確信您對能樂的認知將會徹底改變，並發現新的興趣。該項目匯集了許多獨特的體驗和演出，您在其他任何地方都無法欣賞到，因此即使是熟悉能樂的人也很有可能從中發現新的樂趣。
傳統表演藝術的大門比我們想像的更加敞開。我希望將此次活動發展成為能樂傳承的重要橋樑，所以請您務必抓住這個機會，親臨劇場，探索能樂的全新魅力。
將於2026年2月28日（星期六）在觀世能劇場舉行！
本次活動將帶您從多個角度體驗能樂的魅力，包括
在觀眾席上欣賞音樂伴奏、吟唱以及能劇和狂言的動作，同時還能觀賞精彩的能劇表演如果您是第一次接觸日本傳統表演藝術—能樂，
歡迎前來參加！
武田宗德
他是觀世流能樂的領導人物。畢業於早稻田大學文理學部戲劇系。祂
是武田宗和的長子，師從其父、觀世流第26代傳人觀世清和。他是重要無形文化財產綜合指定持有人。
除了每年演出約100場之外，他還在日本國內外舉辦超過1000場能樂講座。
自2008年起，他創辦了能樂體驗講座「歌台沙龍」。
2017年，他創立了獨立演出團體「武田宗信會」。他是觀世會理事，也是能樂協會會員。
