2025年開幕的江戶東京傳統藝能祭,將繼承半個世紀以來深受人們喜愛的東京藝術祭,作為能劇、日本舞蹈、日本傳統音樂、歌舞雜耍、民俗藝能等日本傳統藝能的專門祭典而重生。從正式的舞台表演到易於參與的體驗式工作坊,從兒童到成人,各個年齡層的人都可以享受其中的樂趣。

撰文及攝影:田村多美子 | 訪談協助:佐佐木能劇服裝
本文要點!
★ 從時尚的角度欣賞能劇。
★ 揭開能劇服裝之美的秘密。
★ 匯聚日本頂尖染色和織造技藝的製作基地。
★ 即使是初學者也能輕鬆理解的能劇服裝鑑賞技巧。。

在能劇服裝中,唐式錦緞特別華麗。
它看似刺繡,實則圖案完全由織造技法織成。 (
圖為“紅白條紋花環紋唐式錦緞”,藏於能劇服裝製作技法保存協會)
在能劇的世界裡,舞台服裝被稱為「服飾」。
這些服飾由技藝精湛的工匠耗費大量心血和時間精心製作而成,散發著璀璨奪目的美感。人們
相信它們蘊含著靈魂,並將它們視為超越物質本身的存在,受到人們的崇敬。

用於服裝的新織布
能劇常被認為晦澀難懂,但它卻是一門博大精深的表演藝術,蘊含著無數的樂趣。
精緻的動作、彷彿從黑暗中浮現的神秘歌聲、以及充滿活力的音樂……
觀看能劇,重要的是調動你的感官。不要試著用頭腦去理解,而是像孩子一樣敞開心扉,用心去感受。
如果有什麼突然吸引了你,那就是一個很好的切入點。
對於能劇初學者來說,一個值得推薦的切入點是演員的服裝。這些服裝的魅力首先在於其驚人的美麗,其次在於其強大的氣場,彷彿蘊藏著某種意志。它們與演員的身體融為一體,創造出幻象,引領觀眾進入一個神秘的世界。
這些服裝是如何製作的呢?讓我們一起走進製作現場,一探究竟。

佐佐木洋二在木製手織布機上織造戲服。他
被認為是能劇界不可或缺的人物,並被
指定為“技藝精選保存人”,這一稱號在工匠界常被譽為“人間國寶”。
我們此行的目的地是京都的西陣,具體來說是佐佐木能樂服飾公司,專門製作能樂服飾的織佈公司。
公司創立於1897年,由技藝精湛的工匠佐佐木洋二先生擔任社長,他帶領著一支十餘人的團隊,負責紗線染色、織造和縫紉等工序。
能樂服裝不僅要美觀華麗,更要舒適貼身。佐佐木先生自幼學習能樂,精通表演技法。他將這些經驗融入服裝製作中,創造出既有分量感和莊重感,又輕盈柔軟的獨特服裝。許多能樂演員都對他讚不絕口,稱他的服裝「穿脫方便、輕便易攜,表演起來也輕鬆自如」。

傳統的京都町屋裡,一排排木製織布機整齊排列。
能劇服裝均為訂製,每一件都是獨一無二的。例如,一位能劇演員可能會說:「我明年將在話劇《伊筒》中扮演主角,所以想請您為我製作一套機關戲服。」
首先,佐佐木會根據成品所需的質感挑選並採購線材。然後,他將線染成適當的顏色,繃緊在大型木製織布機上,開始織造。織好後,他會進行裁剪和縫製。每一步都需要精心策劃和精湛的技藝,耗費大量的時間和精力。
「製作服裝的人的技巧和態度都深深烙印在上面。我覺得我必須做出令自己引以為傲的作品,留給後世,」佐佐木說。這種充滿靈魂的精湛工藝,正悄悄融入能劇藝術之中,代代相傳。
*唐織:
一種類似小袖和服的服裝,以精湛的織造技藝織就優雅的圖案。
主要用作女性角色的外衣。最初,它是一種紡織品的名稱。

準備織佈線的過程。
在很少使用舞台佈景的能劇中,服裝在展現故事世界方面起著至關重要的作用。
此外,服裝風格多樣,並遵循各種慣例。讓我們來看其中一種。
一套以多種紅色為主色調的戲服,
用於扮演年輕女子時穿著。

唐式織錦,飾以紅色點綴,“紅白條紋灌木籬笆,飾以時令花卉圓形圖案”,
由能劇服裝製作技術保護協會擁有。
服裝顏色以綠色、藍色和棕色等柔和色調為主,不帶任何紅色調。這類服裝通常
由中年或老年女性穿著,例如母親或老年婦女。

“深紅色唐式織錦:‘茶窖、薄霧、嫩松、秋草,帶有障子屏風圖案的唐式織錦’”
能劇的世界裡沒有像歌舞伎那樣的後台工作人員。能劇演員都是自己穿戴戲服。
3月28日的活動中,我們將在能劇舞台上現場示範這一穿戴過程。您一定會驚嘆於他們精湛的動作。這是一個
近距離欣賞能劇戲服的絕佳機會。歡迎您的光臨!

活動將於2026年3月28日(星期日)在神樂坂的矢來能劇場舉行!
我們將帶您參觀平時不對外開放的後台區域,並生動地講解能劇面具和服裝。
下午1點還將舉辦一場關於能劇服裝和道具的特別講座。
點30分,我們將進行能劇服裝穿戴展示和講解。
田村多美子
她是「傳統表演藝術工具實驗室」的創辦人。她從事寫作、講座、研究和修復傳統表演藝術相關工具的工作。
自2009年以來,
她一直經營著“傳統表演藝術工具實驗室”,為能劇、歌舞伎、文樂等傳統表演藝術的幕後工作人員和工匠提供支援。她目前正在《東京新聞》上連載《工具箱萬花筒》一文。