訪問音樂家片田清志和義太夫演奏家竹本恭之介！透過一場傳統日本音樂會，感受日本傳統音樂的傳統韻味與魅力。

訪談者/編輯：渡邊洋子 |攝影：土井正則

由右至左：林氏音樂家片田清志與宮廷指揮家竹本京之助

第55屆日本音樂會將江戶時代至今傳承的傳統音樂串連起來。我們
採訪了即將參與這場演出的音樂家片田清和義太夫太夫，了解他們職業的魅力所在。他們探討了
音樂家們無需指揮就能同步呼吸的樂趣，以及義太夫太夫用三味線講述故事的深邃內涵。
這兩位活躍於日本音樂前沿的音樂家分享了他們的音樂經歷，並暢談了日本音樂的魅力。
我們還將為您介紹經典曲目《寬進町》和《五條橋》的精彩片段！

義太夫用三味線說故事，樂手們透過呼吸將舞台融為一體。

首先，我想請片田先生介紹音樂家們，再請京之助先生介紹義太夫表演者們。

勝田清（以下簡稱清）：林片是三味線演奏家，他們的根基源自於能劇傳統，並與歌舞伎共同發展。我們以四拍（澀拍）為核心，即笛子、小鼓、大鼓和太鼓，為舞台增添色彩。我們最大的特色在於合奏形式，透過彼此的呼喊和呼吸，將每個瞬間的聲音連接起來。特別是鼓，它是一種極其精細的樂器，對濕度非常敏感，鼓身繃著皮革，用繩子固定，其音色會根據握鼓的力度而自由變化。我們的職責不僅僅是保持節奏。我們追求“減音”，刻意減少某些聲音，以突出人聲和三味線。我認為，林片的真正技巧在於整體音樂的流動中塑造節奏。

竹本恭之助（以下簡稱恭之助）：義太夫是大阪人竹本恭之助在江戶時代初期創立的木偶戲音樂。它是以敘述者演繹「故事」並結合粗頸三味線渾厚音色為代表的日本音樂的典型代表，在日本音樂中尤為動人有力。它是戲劇的最高境界，由一位敘述者以發自內心的聲音講述每個角色的故事，甚至連他們的生活方式和呼吸都栩栩如生。敘述者的力量固然震撼人心，但其個性更體現在對角色內心微妙情感的細膩表達上。故事中蘊含的喜悅、憤怒、悲傷和幸福等情感，即使在現代社會也能引起我們的共鳴。

跟隨大師的腳步：
從戲劇到基達尤

——請告訴我們你們是如何成為Gidayubushi的音樂家和饒舌者（tayu）的。

京之介：我原本是舞台劇演員，但嗓子很容易沙啞，所以一直在尋找一種不會傷害嗓子的發聲技巧。在這個過程中，我偶然觀看了一場文樂表演，被太夫驚人的音量和耐力所震撼，他們能夠長時間地進行敘述而不失聲。此外，透過人脈，我得以近距離聆聽我現在的老師的敘述，並被他表演的宏大和力量深深打動
當我真正嘗試之後，我發現義太夫才是真正的「戲劇的終極形式」。女演員通常扮演與自身年齡相符的角色，而義太夫則允許你僅憑聲音就能自由地表達任何角色，無論老幼。我感受到，在一個僅憑聲音就能賦予角色生命的地方，蘊藏著巨大的潛力和魅力。

清志：我的父親，人間國寶、第三代片田清志，從未直接要求我繼承家業。因此，我最初並沒有想成為林樂師的打算，但我想，正是因為他從未提及此事，反而讓我感覺這就是我想要走的路。大學畢業後，我找到了一份工作，但很快就發現自己身處在與父親相同的領域。也就是說，我幾乎沒有接受過他詳細指導的記憶。我是在父親任教的文化中心（？！）裡，和一般民眾一起學習基礎知識，然後透過觀看和聆聽前輩們的現場演出來學習。

身為日本傳統音樂的表演者，你們的日常生活是怎麼樣的呢？

清志：如果當天白天有演出，我早上就開始挑選當天演出要使用的樂器，並在演出開始前一小時到達演出場地。繁忙的日子裡，我一天要演出大約15場，晚上8點左右回家，凌晨3點左右睡覺。

京之助：義太夫有很多曲子，而且每首曲子都很長，所以我每首曲子都要和三味線演奏者反覆練習，一天的時間也都在不同的排練室之間奔波。排練間隙，我會整理下一首曲子的內容，也會在家練習聲樂。演出當天，我早上就開始準備，演出結束後，通常會和演員及支持者們一起吃晚飯，然後再回家。

基達尤語的文字看起來很難記住…

三味線瞬間定格的音色
，以及靈魂碰撞的張力…

請您談談這份工作的回報、樂趣和挑戰。

清志：大林舞最令人滿足的地方在於它獨有的瞬間。當三味線的氣息、舞者的動作以及大林舞樂師之間的配合完美融合時，那種感覺令人無比激動。由於沒有指揮，這種緊張感以及快速反應、掌握情緒、有時甚至引領節奏的能力也極具吸引力。這種快速反應的能力需要透過反覆的現場演出來磨練，而我認為，這份工作的獨特樂趣，包括每次演出不同條件下帶來的挑戰，正是它如此令人著迷的原因。

京之介：有時候，你苦思冥想很久的問題會突然迎刃而解。當你覺得「或許是這樣」的事情終於豁然開朗時，那種喜悅是無與倫比的。《義太夫》每一首曲子都需要不同的敘事風格和呼吸運用，這需要時間精通。然而，在創作一首曲子的過程中，你可能會發現一個舊問題已經有了答案，甚至同一首曲子在多年後也會帶來新的發現。樂趣和挑戰總是相伴而生，但這條路最令人欣慰的地方在於，你累積的時間會以意想不到的方式結出碩果。

——你們兩位覺得日本音樂的魅力在哪裡？。

清志：日本音樂的一大魅力在於，即使沒有指揮，音樂也能自然而然地融合在一起。這可以說是日本「直覺文化」的極致體現。在長唄中，三味線是指揮；在大林中，立鐧是鼓手，樂手們透過彼此傳遞訊號，共同建構出美妙的音響。當他們無需言語就能領會彼此的氛圍，所有聲音融為一體時，你便能感受到日本人獨有的精神境界。

京之助：當我與三味線演奏者面對面坐著時，會有一種強烈的氛圍，我能感受到對方的猶豫，甚至是熱情，我覺得這種緊張感正是日本音樂的魅力所在。而且，由於義太夫三味線沒有家元製度，我可以與不同流派的三味線演奏者合作。我也很喜歡每次相遇所帶來的自由，每次相遇都會誕生新的表達方式。

入門之道是「先嘗試」——
一旦你掌握了它經典的深度就會不斷擴展。

——請問對於不熟悉日本音樂的人來說，有沒有什麼方法可以欣賞日本音樂？

京之助：我建議你先試試看。一旦體驗過，你就會意識到它既充滿挑戰又引人入勝。初學者一開始來上課時，都以為自己只會“發出聲音”，但真正嘗試之後，他們會驚訝於自己能發出的聲音有多麼微弱。演奏樂器的難度正是它的魅力所在，尤其是在他們開始理解其中的困難之後。因此，我希望未來能有更多非正式的練習機會，例如工作坊和試聽課。如果你小時候就算只學過一次日本樂器，長大後就能輕鬆參加各種節慶慶典和其他活動，並且終生都能從中獲得樂趣。
此外，雖然古典故事的背景往往比較複雜，但事先了解劇情和人物會讓演出更容易理解。雖然最近一些為了讓初學者更容易理解而添加的解說等做法，如果總是盯著歌詞看，反而會分散注意力。提前了解這些訊息，你自然會聽到更多歌詞，從而更深刻地欣賞演出。

清志：如今，人們的興趣與愛好越來越多元化，因此，想要提高人們對日本音樂的認知度並不難。即使在我擔任客座講師的短期大學裡，也有不少學生對日本音樂毫無興趣，這讓我感到很遺憾。然而，對本國文化視而不見實在可惜。即使只了解大林音樂的一個基本原理，也能賦予你創造獨特表達的能力。年輕一代或許難以入門，但一旦沉浸其中，魅力便難以估量。我希望有更多的人能夠意識到，如此迷人的素材就蘊藏在我們日常生活的各個層面。

第55屆日本音樂會，讓您一次欣賞到許多傳奇傑作。

——在第55屆日本音樂會上，京之助將在上半場演奏《喜一法源三役之卷五條橋之段》，片田將在下半場演奏《寬人町》。請您介紹這兩首曲目，以及我們應該注意哪些方面。

京之助：「鬼一法源三落卷」是一部木偶戲，於1731年在大阪竹本座劇場首演。這場「五條橋」演出將呈現一段令人興奮的場景：年輕的源義經牛若丸遭遇了實力超群的弁慶。身形纖細的牛若丸身手敏捷地躲過了力量壓倒一切的弁慶，最終弁慶認輸，並懇求拜其為師。這是一個深受日本人喜愛的故事。義太夫並非僅僅透過聲音來塑造不同的角色，而是透過「改變腹部」來表達角色的性格和氣息。即使只以弁慶這個角色為例，不同的演繹者也會賦予角色不同的詮釋。希望大家能夠聆聽其中蘊含的精神。

清志：「《寬人町》改編自能劇《阿高》，是歌舞伎舞蹈的傑作，首演於1840年。它講述了源義經及其隨從喬裝成山中苦行僧，試圖穿越阿高屏障的緊張故事，同時也因其精湛的音樂編排而脫穎而出。優雅的長唄和御林旋律到半折，，更是精彩紛呈。

請您談談對日本傳統音樂會的看法。另外，也請您對第55屆日本傳統音樂會說些什麼。

清志：我希望這場日本音樂會能成為大家欣賞濃縮了古典音樂魅力的作品的場所。《勘神町》是一首作曲傑出的作品，以至於我常常希望過去的人們能創作出更多像這樣的傑作。我會全心全意地演奏這首傑作，希望大家能來現場欣賞。

京之助：對我來說，這場音樂會意義非凡，因為我早年協助老師時曾多次前來，所以能夠在這裡演出，我感到無比激動。這場音樂會的真正樂趣在於能夠欣賞每種音樂流派的獨特魅力，感受不同演奏者之間表達方式的差異。請大家來體驗包括義太夫在內的各種日本音樂的多元魅力。日本音樂是極致的娛樂享受！

第55屆日本音樂會

這場特別活動將於2026年3月7日（星期六）在三越劇場舉行！
屆時，您將有機會聆聽長唄、清元、新內、三曲和義太夫等多種樂器的獨特音色，它們匯聚一堂，
讓您充分領略日本傳統音樂的魅力。
第一部分名為“日本音樂百態”，將呈現尺八、義太夫、新內、長唄、琵琶和一中伏六種樂器的演奏。
第二部分名為“歌舞伎賞析”，將上演五部歌舞伎劇目。
此外，我們也將特別安排古典藝術評論家笠井誠二與歌舞伎演員中村貴之助的對話。
您不僅可以欣賞到豐富多彩的日本傳統音樂及其文化內涵，更有機會深入了解其深厚的內涵。

了解更多

IV 片田吉藏

片田慎十郎，1967年出生於東京，是人間國寶片田喜作久三世的次子。
1990年從明治大學畢業後，開始跟隨父親喜作久表演。
1998年，他改名為片田慎十郎四世。 2025年，他將再次改名為片田喜作久四世。
目前，作為日本傳統音樂音樂家，
他活躍於舞蹈和歌舞伎表演領域，並在NHK的《藝能奇想堂》節目、電視、廣播、CD以及海外等多個平台演出。
他目前在東邦學園藝術大學擔任講師，並持有重要無形文化財產「長唄」和
重要無形文化財產「日本舞陽」的全面認證。

竹本恭之介

出生於東京。 2004年拜師竹本駒之助。 2006年10月在國立藝藝堂首次登台演出。
2015年3月榮獲義太夫協會新人鼓勵獎。 2018年7月出演鶴澤津賀壽贊助的「津賀壽之會
2022年4月出演國立劇場「即將上演的舞蹈與日本音樂鑑賞活動：承載未來」。
自2022年7月起，她將主持「京之助之會」。她也曾參與常規的「女子義太夫音樂會」和青年表演者音樂會。她曾參與
文化廳的「文化藝術促進兒童發展計畫」以及東京藝術委員會贊助的計畫。

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