2025年开幕的江户东京传统艺能祭，将继承半个世纪以来深受人们喜爱的东京艺术祭，作为能剧、日本舞蹈、日本传统音乐、歌舞杂耍、民俗艺能等日本传统艺能的专门祭典而重生。从正式的舞台表演到易于参与的体验式工作坊，从儿童到成人，各个年龄段的人都可以享受其中的乐趣。
2025年开幕的江户东京传统艺能祭，将继承半个世纪以来深受人们喜爱的东京艺术祭，作为能剧、日本舞蹈、日本传统音乐、歌舞杂耍、民俗艺能等日本传统艺能的专门祭典而重生。从正式的舞台表演到易于参与的体验式工作坊，从儿童到成人，各个年龄段的人都可以享受其中的乐趣。
01：元禄花见大通
02：越后狮子
03：富士音堂 ～来自富士娘～
©日本表演艺术团体协会
采访者/编辑：渡边洋子 |摄影：饭田浩二
能剧演员武田宗则
武田宗则是一位在观世流能乐领域举足轻重的人物。能乐是一门拥有六百多年历史的表演艺术。
他每年演出约百场，并在日本及海外举办过一千多场能乐讲座。他还热衷于向初学者推广能乐，并创办了“能乐体验”活动，让人们能够调动五感去欣赏能乐。
我们将深入了解武田对能乐的见解、他的训练经历以及“能乐体验”活动的亮点！本次访谈内容丰富，涵盖了武田对能乐的独到见解。
除了每年演出100场之外，您还通过举办1000多场讲座努力推广能剧。您觉得能剧的魅力在哪里？
武田宗则（以下简称宗则）：对我而言，能剧的魅力深不可测，难以言表。但最棒的是，它能让你一生中总能挑战自我。我父亲今年78岁了，即便到了73、74岁，他仍然会尝试一些他从未尝试过的角色。《关寺小町》被誉为能剧的巅峰之作，无论年龄多大，都能攀登新的高峰，这也是我选择走上这条道路的原因之一。
当然，观众也能从中获得无穷的乐趣。对于初次观看能剧的观众，我鼓励他们先去体验能剧的视听之美，仿佛置身于“美的洪流”之中。然后，随着他们逐渐熟悉表演，便会开始体会到在内心构建一个无形世界的乐趣。场景可能会突然浮现，比如“我现在身处大海之中”，或者他们可能会感受到一位演员背后有许多人的存在。能够主动地将故事完整地呈现出来，是能剧的精髓之一。
——在您担任教师的这些年里，您注意到能剧界的“教学趋势”发生了哪些变化？
宗则：在能剧课上，我鼓励学生们先体验肢体律动和声音运用带来的身体乐趣。当他们真正尝试“唱法”时，会惊讶于它的难度，或者意识到自己无法发出想象中那么大的声音。我鼓励他们先体验这些现象。我相信，之后他们就能更深入地沉浸在故事中。对学生来说，首先体验到角色扮演的乐趣至关重要。第一次体验能
剧的人最先感到震撼的就是我的声音。每个人都被我的声音吓了一跳，惊呼：“哇，这么大！”此外，能剧乍看之下似乎宁静祥和，但实际上却充满了激烈有力的舞蹈，需要全身肌肉的力量，这着实令人惊讶。音乐家们说，他们发现了捕捉音符和泛音共鸣的新方法，这些方法与五线谱上的音符和泛音截然不同。熟悉武术的人常常对我的重心转移和步法很感兴趣，虽然这与他们的武术运动有相似之处，但又有所不同。
这种领悟是光听别人说是无法理解的，只有亲身尝试才能体会。一旦你深入学习，对能剧有了更深刻的理解，你或许最终会意识到它究竟有多么困难。
课程片段
——与您当年接受培训时相比，现在开始学习的人的动机和态度有什么不同吗？
宗则：就我个人而言，我觉得现在的课程比以前更加全面深入。过去，师父“边看边学”是主流，而如今，理论讲解越来越重要。由于现在采用一对一教学，而非像过去那样的大班授课，我认为这种方式能够提供更深入的指导，更好地满足每个学生的需求。
师父在工作室指导的独特氛围是在家练习无法替代的。日语中“训练”（kikeiko）一词的字面意思是“学习过去”，而训练的真谛在于准确地回忆并复述师父所教的内容。因此，我积极倡导充分利用智能手机和其他设备来录制和拍摄表演。据说，过去有些严格的师父甚至禁止录音录像，但如果你在这个时代学习能剧，就没有理由不有效地利用这些便捷的工具。话虽如此，与其仅仅依赖视频来获得安心，我更鼓励您不仅录制老师的演奏，也录制自己的演奏，以此作为工具来确认您的表演是否符合老师的教导。
最近，我们看到越来越多的人，从年轻人到退休人士，都对学习能剧抱有明确的热情。我们甚至收到来自海外的申请，他们说：“我来日本后想学习能剧。”看到大家对能剧如此热情，我感到非常高兴和感激。无论他们是专业人士还是业余爱好者，他们的态度都一样：一步一个脚印，超越昨天的自己。
——你认为排练室里那种独特的紧张感和氛围有什么力量是视频或在家练习无法取代的？
宗则：能剧表演就像一场爵士乐即兴演奏，每位表演者都贡献出自己独特的技艺。根据表演者的诠释和现场氛围，演出时间可能会相差二十分钟以上，但这正是能剧的魅力所在。我也在积极推广能剧，希望与更多人分享这千载难逢的魅力。
虽然我出生于能剧世家，但在二十多岁时，我刻意远离能剧一段时间，在大学学习戏剧。回首往事，那段时间的经历弥足珍贵，并影响了我现在的艺术表达。父亲从未要求我继承能剧事业，但这或许是一种无形的压力，让我感觉别无选择。我
有时会被问到这样的问题：“如果不是出身能剧世家，还能成为能剧演员吗？”以及“即使成为能剧演员，机会会不会受到限制？”这两个问题的答案都是“不会”。无论出身如何，只要你努力，就能在能剧舞台上获得成功。即使是像我这样的“伪能剧演员”，即便父母从事完全不同的职业，也能一年多次在舞台上担任主角。我想告诉大家，无论你是否出身能剧世家，只要你竭尽全力融入能剧的世界，你的未来就一片光明。
之前在观世能剧场观看能剧的场景 © 菅原浩太
请介绍一下“能剧体验”项目。
宗则：银座观世能剧场的“能剧体验”项目是一个时长约两小时的精简版项目，融合了讲解、体验和观赏三个步骤。该项目的一大特色在于，它并非完全由能剧演员主导，而是由一位主持人担任引导者。主持人会以初学者的视角，代表观众，回答问题并分享他们的感受。这种模拟体验有助于
观众更深入地了解能剧的世界。该项目老少咸宜，从小学生到老年人都能从中获得乐趣，尤其适合儿童观看。例如，在本次演出的《土蜘蛛》中，我们将精心挑选能剧中最具动感和壮观的场景，例如千丝万缕的场景。
由于该项目强调身体体验，观众不仅需要静坐聆听，还需要配合发声和肢体动作。这就是“通过身体感官感受能剧的魅力”。
——你为什么选择“触摸”而不是“体验”这个词？你选择这个词的用意是什么？你考虑了哪些因素？
宗则：之所以选择“体验”这个词，是因为我们想捕捉其快速发展和内容丰富的精髓。例如，在能剧表演中，我们追求现代化的呈现方式，让观众能够充分欣赏表演的亮点。此外，在我们的“能剧与狂言：动作对比”项目中，我们旨在让观众以他们意想不到的方式看到能剧和狂言在姿势和动作上的差异，使他们不仅能从中获得教育意义，还能享受娱乐。
这项活动强调与观众共同创造空间，而非单向讲授，以往的活动都广受好评。这一次，能剧剧场的独特空间将使体验更加特别。我个人非常推荐这个项目。
能剧舞台是一个竞争激烈的世界，有时甚至没有彩排就上演，但这项活动真正的魅力在于，当现场才能产生的那种真实紧张感传递给观众的那一刻。我希望你们能够体验到能剧深邃的世界和迷人魅力。
——在“能剧体验”中，您希望重点关注哪些重要事项和主题？
宗则：虽然“能剧体验”的提前准备固然重要，但我们也十分重视现场的氛围。因此，即便我们已经精心准备，也常常会根据现场氛围灵活调整表演内容。我们力求不拘泥于形式，而是通过即兴发挥，与观众的反应相呼应，从而营造出只有在当下才能感受到的活力。在之前的圆桌讨论中，其他参与者提出的问题与初次会议讨论的内容截然不同。然而，这反而激发了热烈的讨论，极大地提升了现场的氛围。
这种“调动气氛”的感觉也与“感知对方的呼吸”息息相关，而这在实践中至关重要。许多孩子都会参加“能剧体验”活动，他们不仅受父母邀请，也常常是被能剧的线技和刀剑技法所吸引，主动要求参与。如今，孩子们大多通过视频和其他媒体发现自己的兴趣，但我们希望亲临现场的体验能让他们发现新的乐趣。为此，我们同样重视顾客的反馈，并努力营造灵活的环境。
以往能剧体验片段 © 菅原幸太
请向将要参加“能剧体验”活动的人们传达信息。
宗则：我曾参与过许多演出，但我特别推荐“能乐体验”项目给那些第一次接触能乐的人。久负盛名的观世能乐剧场降低了入门门槛，让您有机会体验真正的能乐。前两场演出都获得了极佳的反响，我相信每一位到场的观众都会度过一段美好的时光。我确信您对能乐的认知将会彻底改变，并发现新的兴趣。该项目汇集了许多独一无二的体验和演出，您在其他任何地方都无法欣赏到，因此即使是熟悉能乐的人也很有可能从中发现新的乐趣。
传统表演艺术的大门比我们想象的更加敞开。我希望将此次活动发展成为能乐传承的重要桥梁，所以请您务必抓住这个机会，亲临剧场，探索能乐的全新魅力。
将于2026年2月28日（星期六）在观世能剧场举行！
本次活动将带您从多个角度体验能乐的魅力，包括
在观众席上欣赏音乐伴奏、吟唱以及能剧和狂言的动作，同时还能观看精彩的能剧表演如果您是第一次接触日本传统表演艺术——能乐，
欢迎前来参加！
武田宗德
他是观世流能乐的领军人物。毕业于早稻田大学文理学部戏剧系。他
是武田宗和的长子，师从其父、观世流第26代传人观世清和。他是重要无形文化财产综合指定持有人。
除了每年演出约100场之外，他还在日本国内外举办过1000多场能乐讲座。
自2008年起，他创办了能乐体验讲座“歌台沙龙”。
2017年，他创立了独立演出团体“武田宗信会”。他是观世协会理事，也是能乐协会会员。
